森本千絵のデザインワークを語る上で欠かせないのが、圧倒的な手作業の量である。切り絵、コラージュ、手書きのタイポグラフィ、布地や植物を使った立体構築。彼女のスタジオには、常にハサミや絵の具、紙くずや多種多様な素材があふれている。
なぜ、手作業にこだわるのか
コンピューターの画面上だけで完結するデザインは、計算された美しさを持つ反面、どこか冷たさを孕む。森本が求めるのは、人間の「体温」や「不完璧な愛おしさ」だ。指先を使って素材を切り貼りし、光を当て、影の角度を微調整する過程でしか生まれないノイズ。そのノイズこそが、受け手の無意識に語りかける力を持つ。
デジタルの正確性とアナログの偶発性
もちろん、彼女はデジタル技術を否定しない。手作業によって生み出された有機的な素材群を、最新の撮影技術やデジタル編集によって精密に再構成する。偶発性と必然性が高度に交差する点に、森本千絵独自のデザイン言語が確立されている。
