楽曲タイトルに冠された「Hikari（光）」という日本語の単語からも察せられる通り、本作の根底には日本のサブカルチャーやJ-POP／アニメ音楽からの強い影響が存在します。ネット上では「どのアニメの曲が元ネタなのか？」「宇多田ヒカルの楽曲やボーカロイドのサンプリングではないか？」といった議論が白熱してきました。
音楽制作コミュニティおよび現地のプロデューサーネットワークの分析によると、本作のメロディ構造は以下の複合的なサンプリング・アプローチによって構築されています。
まず、高域でループする哀愁あるボーカルチョップは、2000年代の日本の叙情的なアニメソングやゲーム主題歌のコード進行（王道進行・小室進行に近い哀愁のマイナーコード）を意識したフレーズをピッチシフト（音程変更）およびタイムストレッチ加工したものです。ブラジルのプロデューサー陣はYouTubeやSoundCloud上に存在する日本のレトロゲームBGMやアニメのオープニングテーマ、同人ボーカロイド楽曲の音源アーカイブを日常的にディグ（探索）しており、感情を揺さぶる「和風のメロディ断片」を独自の感覚で切り取っています。
「Montagem（モンタージェン）」という言葉自体が「モンタージュ（断片の再構成）」を意味するように、単一の既存曲をそのまま丸ごと使ったカバーではなく、複数の音源から抽出したボーカルスライスとファズの効いたフォンクベースをコラージュして作られたのが『Montagem Hikari』の真の姿です。
